Seminar raziskuje, kako lahko orodja dostopnosti delujejo kot umetniške metode, pri čemer se osredotoča na pristop Saše Asentića k t. i. estetiki dostopnosti. Udeleženci bodo spoznali njegov sodelovalni ustvarjalni proces, ki izhaja iz izkušenj oseb z oviranostjo in obravnava dostopnost kot temeljni pogoj, ki oblikuje estetiko umetniškega dela in predstavlja samo jedro umetniškega ustvarjanja. S tem izziva tradicionalne dramaturške pristope in nas spodbuja k razmisleku o praksah, osvobojenih normativnih okvirjev, ki pogosto izključujejo oviranost iz uprizoritvenih umetnosti.

Asentić bo odprl vprašanja, kot so: kako vizualna dostopnost hkrati razširi koreografski izraz in omogoči njegovo preslikavo v druge medije? Kakšen dramaturški učinek imata prevod govora in koncept krip časa v plesu? Kako se v plesni umetnosti udejanjata poetika znakovnega jezika in performativnost? In kakšen vpliv imajo nadnapisi na narativno strukturo ter izraznost plesa?

Avtor koncepta in vodja seminarja: Saša Asentić
Trajanje: 180 minut z odmori
Pogovor bo potekal v angleščini.
V sodelovanju z Maska Ljubljana in Platformo sodobnega plesa, Zavod MOJA KREACIJA, Maribor.